모든 것을 개선하고 적응하는 것이 핵심입니다. 인간은 환경에 따라 진화하고 적응하고 개선했습니다.
개인 생활과 직업 생활을 개선하기 위해 남들보다 더 열심히 노력했다고 생각하지만 생각과 다른 결과도 보이고 있습니다. 하지만 전반적으로 그것은 유익했고 우리가 성장하는 데 도움이 되었을 것입니다. 직업 생활의 변화는 아마도 개인적인 차원의 변화보다 더 중요할 것입니다. 그것들은 사치품이 아니라 필수품입니다. 우리 각자는 현재 디자인입니다.
창의성은 그래픽 디자이너의 주요 자질 중 하나이지만 컴퓨터 그래픽 디자이너도 독특하고 독특해야 합니다.
유명 컴퓨터 그래픽 디자이너들의 공통된 습관과 노력을 살펴보자.
아는 것이 힘이다.
당신은 모든 곳에서 그것을 들었습니다. 일정 기간이 지나면 많은 사람들이 자신의 분야에서 전문성과 자신감을 얻습니다. 그러나 지속적인 성장이라고 보기는 어렵다. 우리는 모든 것을 알지 못합니다. 그래픽 디자인 분야의 전문가가 되고 업계의 변화하는 트렌드를 최신 상태로 유지하는 것은 매우 중요합니다.
메모 및 스크립트
전 세계의 그래픽 디자이너들은 매일 수천 개의 디자인을 만듭니다. 이러한 디자인의 대부분은 디지털화되었으며 신문, 미디어 및 소셜 미디어에서 온라인으로 볼 수 있습니다. 이러한 모델을 스크립팅하고 반복하면 장기적으로 큰 자산이 될 것입니다. 가능한 한 많은 디자인 관련 블로그, 포럼 및 웹 사이트를 주시하십시오.
자신을 전문가라고 생각하지 말고 전문가의 말에 귀를 기울이십시오.
나는 전문가인가? 전문가를 다룰 때 특정 주제에 대해 약간 과장하는 경향이 있습니다. 그 이유는 그들이 근면하고 헌신적이며 자신의 분야에서 유능하기 때문입니다. 당신은 전문가이지만 다른 전문가와는 다릅니다. 생각하는 색과 생각하는 색은 분명히 다릅니다.
다른 사람의 제안을 받아들이다
예술가와 디자이너로서 창의적인 사람들은 자신의 작업에 매우 민감합니다. 또한 다른 사람의 의견과 제안을 무시하는 경향이 있습니다. 하지만 이 글을 읽는 사람들에게는 지금 당장은 매우 치명적인 예가 될 수 있습니다. 다른 사람의 의견과 제안을 받아들이는 데 개방적이어야 합니다.
스스로에게 생각할 시간을 충분히 주세요.
이러한 강렬한 그래픽 디자인은 항상 예정대로 진행됩니다. 물론 이 압박감은 창작에 방해가 될 뿐이다. 급히 컴퓨터를 켜야 머리가 아프다. 모든 디자인은 자신의 경로에 맞고 의도한 목적을 달성하기 위해 노력하지만 훌륭한 디자인은 독특하고 기억에 남습니다. 좋은 디자인과 좋은 디자인의 차이점을 말할 수 있습니까? 그것을 다르게 만드는 것은 복잡한 요소가 아닙니다. 세부 사항에 대한 세심한 주의와 관찰이 그것을 종류의 하나로 만듭니다.
과소평가하지마
디자인 영감은 다양한 형태와 유형으로 제공됩니다. 이것은 디자이너의 소스이며 원본을 유지하는 데 도움이 됩니다. 영감은 과소평가할 것이 아닙니다. 모든 것, 심지어 과소평가된 것까지도 그래픽의 대상이자 매력이 될 수 있고 본질적인 특성 중 하나이기 때문입니다.
컴퓨터 그래픽 아티스트뿐만 아니라 다양한 분야의 디자이너들이 자신만의 손글씨를 개발하고 확립하는 것이 중요합니다. 그리고 치열한 경쟁의 압력으로 인해 창의성이 저해됩니다. 예술은 지적 수준에서 소비자와 연결되는 브랜드와 정교한 관계를 구축하는 데 도움이 되어야 합니다. 이는 디자이너가 디자인에 연결할 때만 완료할 수 있습니다.